David Attenborough a battu un record du monde sur Instagram

Sports Grind Entertainment rapporte de l'édition à distance du festival annuel du film de New York, vous offrant un premier aperçu des films à venir en salles, des services de diffusion en continu et de la saison des récompenses. Cette critique provient d'une projection au New York Film Festival.

Quiconque connaît le travail du cinéaste espagnol Pedro Almodóvar devrait facilement reconnaître La voix humaine comme son dernier film. Le film de 30 minutes regorge de ses marques de fabrique: des couleurs vives, un accent sur la passion et un ton qui oscille entre hilarant et déchirant, dans ce cas emporté par Tilda Swinton. Pour ceux qui ne connaissent pas Almodóvar, c'est une introduction parfaite au cours intensif.

La voix humaine – Les débuts en anglais d’Almodóvar, basés sur la pièce du même nom de Jean Cocteau – commencent par le personnage sans nom de Swinton qui achète une hache dans une quincaillerie, mais c’est autrement un monologue. À la maison, Swinton reçoit un appel. Elle le prend à travers ses AirPod et fait les cent pas dans son appartement tout en conversant avec une voix inaudible à l'autre bout de la ligne. Il s'avère que l'appelant est son ex-amant, qui n'est pas encore venu chercher ses affaires dans leur appartement, même s'ils se sont séparés il y a plusieurs jours.

Tilda Swinton dans La voix humaine.
Photo: Sony Pictures Classics

Alors que la conversation se poursuit, Swinton traverse toutes les émotions imaginables, mais avec un sentiment de désespoir qui les sous-tend toutes. Elle a clairement du mal à lâcher prise et à accepter la fin de leur relation, ou à bien analyser ce qu'elle ressent envers son ex, maintenant qu'il refuse de lui dire au revoir en personne. Swinton calcule si parfaitement les hauts et les bas de son personnage qu'il importe peu qu'elle livre ses lignes dans les airs. L'autre extrémité de la conversation est facile à imaginer, en fonction de la façon dont elle y réagit, que ce soit avec un rire forcé ou une vague d'agacement.

Ses émotions sont amplifiées par la conception du film. Le personnage de Swinton est vu en train de fouiller dans les Blu-ray de films, notamment Fil fantôme et Kill Bill, qui mêlent tous deux l'amour et la mort. La somptuosité colorée de l'appartement dans lequel elle rôde – des verts et des rouges brillants, des bandes de jaune moutarde – rend tout plus mélodramatique. Même lorsque la caméra se déplace suffisamment loin pour révéler que l'appartement est un décor construit au milieu d'un studio géant, la performance de Swinton est si nette, et chaque aspect de ce qu'Almodóvar met à l'écran est si soigneusement pensé et délibéré, que le l'artifice n'enlève rien aux émotions en jeu.

Selon son matériel source, La voix humaine est une œuvre très théâtrale, mais ce n’est pas la première fois qu’Almodóvar s’inspire de cette pièce de Cocteau. L'un des personnages de son film de 1987 Loi du désir a été écrit comme vedette dans la pièce, et son film de 1988 Les femmes au bord d'une crise nerveuse, sans être une adaptation, a pris le texte de Cocteau comme point de départ. La voix humaine est l’adaptation la plus simple et, dans son exécution incomparable à la Almodóvar, elle ressemble à une distillation des quatre décennies de travail du réalisateur à ce jour.

Tilda Swinton a l'air échevelée

Tilda Swinton dans La voix humaine.
Image: Sony Pictures Classics

Le court métrage est également un exploit de réalisation de films pandémiques – Almodóvar et son équipe ont tourné le film pendant deux semaines en juillet. Cela explique peut-être une partie du sens de la supercherie filmique, en particulier en ce qui concerne le décor, mais le choix de révéler l'appartement comme un faux ne joue que sur la frappe. La voix humaine est. Même séparée du contexte de l’actualité, la séparation que ressent le personnage de Swinton du reste du monde est coupante, étant donné à quel point elle se sent piégée dans son appartement.

Un monologue prolongé peut ne pas sembler être un concept durable pour un film, mais La voix humaine n'est ni plus longue ni plus courte que nécessaire. Tout comme il semble que le gadget du film dépasse peut-être son accueil, Almodóvar introduit un dernier coup de théâtre avant de clore la procédure. C'est un délice, peu importe comment vous le découpez; pour les fans, c'est un rappel de ce qui fait d'Almodóvar un si grand réalisateur, et pour les néophytes, c'est une introduction inoubliable.

La voix humaine n'a pas encore de date de sortie.

Leave a Comment